1. 宮崎駿動(dòng)漫里的海
崖上的金魚姬9·懸崖上的金魚公主(2008)日文名:崖の上のポニョ中文名:懸崖上的金魚公主(也譯作《崖上的金魚姬》)
英文片名:Ponyo國家/地區(qū):日本區(qū)域:亞洲類型:動(dòng)畫導(dǎo)演,、原作,、劇本:宮崎駿音樂:久石讓制作:吉卜力工作室片長:102min上映時(shí)間:2008年7月19日日本票房:共計(jì)154億日元,約合人民幣11億觀影人數(shù):1287萬備注:這部電影的主人公宗介的原型就是宮崎駿的大兒子宮崎吾郎,。本片表達(dá)了他們父子兩個(gè)人的深情宣傳語:生在這世界,真好,。金魚姬是一條活潑好動(dòng)的小魚,,一次它被沖進(jìn)了玻璃瓶中無法脫身。剛好來海邊度假的男孩宗介路過幫它解了困,。宗介把金魚抱回家里喂養(yǎng),,一起玩耍,感情甚篤,。由于海員父親終日出航,,宗介只得跟母親相依為命,這讓他的性格孤僻自閉,。但遇到金魚姬后,,宗介逐漸改變了對生活的冷漠態(tài)度。
一次海嘯中,,宗介撞傷了身體,,金魚姬沾染到了人類的血,飄回了大海之中,。
原來海洋中還有另外一個(gè)世界,,那里有個(gè)操控水文環(huán)境的古怪男子藤本,因?yàn)榘l(fā)現(xiàn)了人類污染環(huán)境的丑陋,,所以制造了另一個(gè)水中世界,。
他發(fā)現(xiàn)金魚姬沾染了人氣,正準(zhǔn)備用魔法將它打回原形,,卻事與愿違……這部電影的主人公宗介的原型就是宮崎駿的大兒子宮崎吾郎,。本片表達(dá)了他們父子兩個(gè)人的深情。通常評論范圍內(nèi)的宮崎駿作品,,除了GHIBLI時(shí)期作品9部之外還包括以下2部:風(fēng)之谷(風(fēng)の谷のナウシカ),,長篇漫畫,1982年至1994年連載。作品以假想中人類走向衰微的未來時(shí)代為背景,,以主角娜烏西卡在戰(zhàn)爭中的各種探索為線索,,內(nèi)容涉及人與自然、理想社會(huì),、生命價(jià)值和意義等多方面問題,,體現(xiàn)了作者對人類命運(yùn)的嚴(yán)肅思考。同名劇場動(dòng)畫《風(fēng)の谷のナウシカ》(1984年)改編自漫畫版,,主題人物情節(jié)與原作相比都顯得較為簡單,。一般評論指前者。
2. 宮崎駿 海
宮崎駿 主要作品 龍貓 紅豬 捕鯨記 風(fēng)之谷 千與千尋 幽靈公主 天空之城 魔女宅急便 紅發(fā)少女安妮 種下星星的日子 懸崖上的金魚公主 膠卷咕嚕咕嚕轉(zhuǎn) 小狗克羅歷險(xiǎn)記 空想的飛行機(jī)械們 酵母君與雞蛋公主 熊貓家族 側(cè)耳傾聽地海戰(zhàn)記 Yadosagashi 借東西的小人阿莉埃蒂來自虞美人之坡
3. 宮崎駿關(guān)于海的動(dòng)畫
《龍貓》 《風(fēng)之谷》 《百變貍貓》 《幽靈公主》 《熊貓家族》 《鄰居家的山田君》 《天空之城》 《古城之謎》 《宮崎駿美術(shù)館》 《螢火蟲之墓》 《歲月 的童話》 《大提琴手》 《小魔女宅急便》 《夢幻街少女》 《聽見濤聲》 《飛天紅豬俠》《名偵探福爾摩斯》 《太陽王子》 《千與千尋》 《宮崎駿軼事》 《穿長靴的貓》《貓之報(bào)恩》 《哈爾的移動(dòng)城堡》 《地海傳說》 《懸崖上金魚公主》 《男鹿和雄》《未來少年柯南(1-6)》
4. 宮崎駿動(dòng)畫海邊
宮崎駿的夏天,,不是曲子,。
《summer》的旋律是令人心動(dòng)的夏天氣息。有一種美,,叫做宮崎駿電影里的夏天,,每到夏天,人們就會(huì)想起宮崎駿的動(dòng)畫:藍(lán)天,、白云,、綠草、村莊,、庭院,,蟬鳴,海邊,,流水,,樹影...還有瘋長的狗尾草。那些充滿溫暖和童趣的故事總能讓人內(nèi)心寧靜,。
5. 宮崎駿動(dòng)漫里的海草圖片大全
宮崎駿80歲了,,一直出爾反爾,復(fù)出8次的他還在堅(jiān)持著動(dòng)畫創(chuàng)作,,正在為小孫子制作的《你想活出怎樣的人生》預(yù)計(jì)在明年上映,。他的作品影響著一代又一代的影迷。最近《崖上的波妞》登上大銀幕,,讓國內(nèi)影迷一飽眼福的同時(shí),,也給了我們再次探究其對當(dāng)下世界所思所想的機(jī)會(huì),他是“恐怖”的,,還是“可愛”的,?
從天空到海洋:他的動(dòng)畫入口低出口高
宮崎駿一向?qū)Φ鲜磕釀?dòng)畫頗有微詞,他批評迪士尼動(dòng)畫“入口和出口都一樣的低淺,、寬泛,,只能認(rèn)為是對觀眾的蔑視”,他認(rèn)為動(dòng)畫電影必須做到“入口低而寬,能吸引所有人進(jìn)入,,但必須有一個(gè)設(shè)得很高很高的通向凈化的出口”,。也就是說,動(dòng)畫電影既要通俗到老少咸宜,,又要有超越票房的高雅追求,,所謂“深者得其深,淺者得其淺”,?!堆律系牟ㄦぁ吩谄髣潟蠈⒂^眾定位為“幼兒與所有人群”,在我看來,,正是對這個(gè)理念的驕傲宣示,。
《崖上的波妞》表面上看是一部低幼動(dòng)畫,我猜國內(nèi)引進(jìn)這部動(dòng)畫片的主事者其實(shí)是想復(fù)制《龍貓》引進(jìn)的成功經(jīng)驗(yàn),,也就是將它視為大人小孩都會(huì)去看的合家歡,。確實(shí),《崖上的波妞》與《龍貓》有很多異曲同工之處:首先是敘事上的兒童視角,;其次在畫風(fēng)上,它摒棄了宮崎駿之前作品繁縟華美的手法,,回歸手繪,,采用類似于兒童繪本但略有變形的線條,用色大膽,,色調(diào)明麗,,在刻畫人物面部和景觀時(shí),放棄了可以帶出立體感的陰影,,而刻意營造出一種充滿奇幻感的童話世界氛圍,。
影片由創(chuàng)紀(jì)錄的17萬張純手工繪圖構(gòu)成,所有背景畫面均為水彩畫風(fēng)格,,整部電影看下來儼然一部色彩斑斕的畫冊,。而主角宗介和波妞的故事,就如畫面中搖曳的碧波和隨風(fēng)起伏的水草游魚一樣,,清麗,、可愛、迷人,,孩子氣十足,。
宮崎駿不會(huì)固步自封,每部新作都會(huì)玩些新花樣,,《崖上的波妞》也不例外,。除了上述的回歸手繪風(fēng)格,宮崎駿還一改此前對飛行的迷戀,將視線投向大海,。事實(shí)上,,描繪“航海少年”及“航空少年”的故事是他早年涉足動(dòng)畫時(shí)的兩大夢想。他對飛行的熱愛早見于《風(fēng)之谷》《天空之城》《紅豬》《魔女宅急便》《起風(fēng)了》等作品中,,而直到本片,,他對海洋的熱愛才得以淋漓盡致地展現(xiàn)。
他說:“每個(gè)人都有深藏于意識(shí)之下的內(nèi)在海洋,,它與波濤洶涌的外在海洋相通,。因此,我要做一部不是把海作為背景而是把它作為主要登場角色的動(dòng)畫,?!彼麖?qiáng)調(diào)大海有其自身的邏輯,為此在片中凸顯了“大海具有生命”這一泛神論視角,。
“大海具有生命”這個(gè)特征,,使宮崎駿可以延續(xù)《龍貓》的奇幻童話色彩,盡情馳騁其天馬行空的想象,,這是它“低而寬”的入口,。另一方面,大海作為自然的象征,,又使他得以繼續(xù)深入探討自《風(fēng)之谷》《天空之城》及《幽靈公主》以降的“人與自然”的主題,,這又是他“高高的出口”了。
從龍貓到波妞到女武神:他對自然的認(rèn)識(shí)越來越悲觀
《崖上的波妞》故事情節(jié)簡單,,通俗易懂:五歲的小男孩宗介和海里的半人魚波妞不期而遇,,立即互相吸引。波妞被父親藤本強(qiáng)行擄回海中,,后來她沖破父親的阻撓,,毀了他的生命之水,引發(fā)海嘯,,終得以和宗介再見面,。經(jīng)歷一番波折后,宗介答應(yīng)波妞的父親和母親會(huì)好好照顧她,,波妞隨即變身為五歲的女孩,,兩個(gè)人幸福地在一起。
這是一個(gè)純真,、純情的故事,,世界看起來也是天真無邪的,所以很多人稱這個(gè)故事為最溫暖的人魚童話,,而波妞也成為世界上最美麗可愛的人魚,,這個(gè)形象源于安徒生的童話《海的女兒》,。然而,與《龍貓》中從頭至尾表現(xiàn)龍貓的溫柔善良可愛不同,,宮崎駿在展現(xiàn)波妞可愛的一面時(shí),,又幾乎同時(shí)立即展現(xiàn)了她與安徒生童話中美麗柔弱的美人魚完全不同的一面:更像是個(gè)天不怕地不怕的小男孩,野性十足,,喜食肉(火腿),,嗜血(舔宗介的手指上的血),有很強(qiáng)的攻擊性(對不喜歡的事物噴水),,具有極大的破壞力(引發(fā)海嘯),。
同是作為自然的象征,波妞與龍貓拉開了距離,,實(shí)際上表現(xiàn)了宮崎駿對自然的看法的變化過程,。在《龍貓》中,龍貓善良,、溫厚,、充滿母性,實(shí)際上行使了皋月和小米姐妹的代母角色(她們的生母因病長期在醫(yī)院療養(yǎng)),,默默地守護(hù)著兩姐妹,,她是呵護(hù)人類的美麗純凈的大自然的象征。這個(gè)時(shí)候的宮崎駿,,還對自然抱有一種古典主義的浪漫看法,,這種觀念也多少體現(xiàn)在《天空之城》中。
而在這部影片里,,尊貴的自然是人類文明的生命之源,,影片最后點(diǎn)出天空之城的毀滅,,乃在于脫離了“植根厚土,,沐浴清風(fēng),和種子一起過冬,,和鳥兒一起歌唱的自然”,。此后,宮崎駿對自然的認(rèn)識(shí)越來越復(fù)雜,,越來越悲觀,。人類科學(xué)主義的自大傲慢,工業(yè)文明的過度開發(fā),,使自然不再純潔,。到了《風(fēng)之谷》中,自然已經(jīng)呈現(xiàn)出“純凈與污濁不可分”的樣貌,。越到他后來的作品,,自然越在不斷變化,,逐漸成為混雜著人類各種廢棄物、污染物的復(fù)雜存在,。如《千與千尋》中就呈現(xiàn)出泡沫經(jīng)濟(jì)破滅后走向衰敗的主題公園景象,;而《哈爾的移動(dòng)城堡》中的城堡更是由廢銅爛鐵堆積而成。
日本動(dòng)漫評論家切理通作說,,宮崎駿的這種自然觀發(fā)展到極致,,往往呈現(xiàn)為“藍(lán)天在上,廢墟在下”的特征,,表面看起來積極向上,,無限明朗,沒有絲毫陰霾,,但其深處卻蘊(yùn)藏著宮崎駿對廢墟和無人的自然世界的憧憬,。《崖上的波妞》正呈現(xiàn)了一個(gè)這樣的自然,,它成為一個(gè)“純凈與污染”不可分,、“美麗與毀壞”雜然并陳的世界。
這在影片的開場體現(xiàn)得非常明顯,。一方面,,海洋平靜無波,各種海洋生物悠然穿梭,,波妞和人魚姐妹在嬉戲,,背景中有歌聲響起:“海草輕輕地?fù)u擺,在藍(lán)色的大海,。和數(shù)不盡的兄弟姐妹一起,,泡泡是我們交談的語言,是否還記得,,很久很久以前,,你在蔚藍(lán)的大海里一起暢游,海蜇和海膽,,還有魚兒和螃蟹,,大家都是兄弟姐妹”,真是一派歲月靜好的光景,。影片隨即又呈現(xiàn)了煞風(fēng)景的景象:打撈船的大網(wǎng)在海洋中捕撈上來的全都是人類傾倒的垃圾,,包括罐頭瓶、礦泉水瓶,、玻璃瓶,、皮革、高爾夫球等,。波妞也正是在這個(gè)背景中登場的,,她在大海中游蕩,,卻被困在玻璃瓶中出不來,被宗介發(fā)現(xiàn),,宗介用石頭砸開瓶子,,她才得以脫身。
人類(宗介)與自然(波妞)就在這樣表面一派祥和實(shí)則危機(jī)重重的狀況下相遇了,,于是整部電影變成了切理通作所述的雙線敘事,、雙層結(jié)構(gòu)的作品:一方面,你看到了一個(gè)光明,、純真,、美麗的童話(前半部分);另一方面,,你又看到了陰暗,、暴力、毀滅的世界(后半部分),。波妞困在玻璃瓶中無法脫身的開場一幕,,顯然是人類對自然破壞的隱喻,,后面波妞引發(fā)海嘯、踏浪追逐宗介的震撼場景,我們也不妨解讀為自然對人類的報(bào)復(fù),。
可以強(qiáng)化這一事實(shí)的是,,在本片中,,波妞的父親稱她為“布倫希爾德”,這個(gè)名字源于歌劇《尼伯龍根的指環(huán)》,,意思是“女武神”,波妞威風(fēng)凜凜踏浪前行的形象,,不正像一個(gè)“女武神”,?而她的“可愛”與“恐怖”也在這里合二為一,,將宮崎駿對自然的復(fù)雜情感表露無遺。在這一刻,,作為一個(gè)象征性人物,,波妞與《風(fēng)之谷》中的王蟲,、《幽靈公主》中的麒麟神一樣,釋放出大自然的狂暴力量,。這可怕的魔力甚至引發(fā)了地球重力場的變化,,我們看到月亮越變越大,連空間軌道上運(yùn)行的人造衛(wèi)星也紛紛墜落,,更別說將人類的居所淹沒于水下。
在電影的結(jié)尾,,代表著人類的“向日葵之園(幼兒園,,隱喻‘生’)”和“向日葵之家(養(yǎng)老院,隱喻‘老,、病,、死’)”,,被一只大水母包裹起來,,如同諾亞方舟一般沉入海底,。宮崎駿在這里實(shí)際上演繹了《圣經(jīng)》的“洪水神話”,,將人類的終結(jié)和新生同時(shí)呈現(xiàn):“向日葵之家”墜入了海底,象征了人類世界的終結(jié),但老人們在巨大水母的蔭庇下,,反倒返老還童獲得新生,。借助于波妞和她的母親海洋女神曼瑪蓮代表的母性的自然對人類具有的雙重力量——?dú)绾托律?,宮崎駿的無常觀得到最極致的體現(xiàn)。
強(qiáng)震、海嘯,、核泄漏:這是一個(gè)裏著糖衣的警世寓言
那些認(rèn)為《崖上的波妞》太過簡單的人,,或許只看到了它表面上的童話色彩,,而忽略了它深層的內(nèi)核和宮崎駿嚴(yán)肅的甚至是陰暗的反思,。而悲慘的現(xiàn)實(shí)證明了宮崎駿這部動(dòng)畫電影犀利敏銳的前瞻性和預(yù)見性,,它其實(shí)是一個(gè)裏著糖衣的警世寓言:《崖上的波妞》公映3年后,,2011年3月11日,日本東北部發(fā)生強(qiáng)震,,引發(fā)該國有史以來最高級(jí)別的海嘯,,造成1.5萬人死亡,3000多人失蹤,還釀成福島核電站嚴(yán)重核泄漏事故。
因此,,我們可以說,宮崎駿是一位借助動(dòng)畫來反思,、反省的知識(shí)分子和思想家,,正如學(xué)者秦剛指出的,,宮崎駿的每一部作品,,都對應(yīng)著他對現(xiàn)實(shí)的反省和反思,,比如《風(fēng)之谷》與冷戰(zhàn)時(shí)期的核競賽;《龍貓》與城市擴(kuò)大化,、農(nóng)村過疏化問題,;《紅豬》與海灣戰(zhàn)爭及南斯拉夫內(nèi)戰(zhàn);《幽靈公主》與阪神大地震,、奧姆真理教地鐵沙林事件,;《千與千尋》與日本“失去的十年”及世紀(jì)轉(zhuǎn)折點(diǎn);《哈爾的移動(dòng)城堡》與伊拉克戰(zhàn)爭,;《起風(fēng)了》與日本政治右翼化等都有著對應(yīng)的聯(lián)系,。秦剛還指出,,宮崎駿既用動(dòng)畫對當(dāng)下世界進(jìn)行觀察和思考,,同時(shí)也以藝術(shù)家的眼光、天才的想象力和創(chuàng)造性,,為觀眾提供一個(gè)出口——構(gòu)筑出一條條通往凈化和愈合的精神通道,,最大限度地發(fā)揮了藝術(shù)作品的詩意性質(zhì)和凈化功能。
宮崎駿特別擅長于藝術(shù)化地構(gòu)建起一個(gè)“母體空間”,,諸如《風(fēng)之谷》的腐海,、《天空之城》的雷帕特城、《龍貓》的大樟樹樹洞,、《紅豬》中波魯克棲息的小島,、《幽靈公主》中麒麟神的生命之泉、《千與千尋》中的“油屋”,、《哈爾的移動(dòng)城堡》中的移動(dòng)城堡,,以及《崖上的波妞》中海嘯過后泛濫的洪水底層水母包裹的人類生活空間……這個(gè)象征凈化、愈合,、再生的空間,,既給觀眾提供安慰和反思,且“能夠激活觀影者的鄉(xiāng)愁和回歸沖動(dòng),,喚起(人們)對于精神家園和自然圣域的渴望”,,這是一個(gè)很高級(jí)的出口。
宮崎駿一直對人類與自然關(guān)系的改善抱有悲觀的看法,,而在《崖上的波妞》這部影片中,,借助宗介和波妞的父親藤本兩個(gè)人物,他的悲觀之中又泛起一絲亮色,。影片中,,五歲的宗介無條件地接納波妞,,代表著下一代的人類“不惜代價(jià)、無條件接受自然,,無條件地接受她的祝福詛咒,,乃至復(fù)仇和懲罰”。而波妞的父親藤本,,原本是人類,,但因?yàn)橛憛捜祟惼茐淖匀坏男袕蕉x開人類,成為海中怪物,,在海洋中研發(fā)“生命之水”,,明眼人可以看出,這個(gè)古怪而滑稽的人物,,代表的可能正是宮崎駿本人,。
影片的結(jié)尾,當(dāng)宗介完全接納波妞的時(shí)候,,藤本向宗介伸出手,,拜托他照顧波妞,這點(diǎn)出了世代交替的問題,。此時(shí)的藤本(也是宮崎駿),,盡管仍為人類對環(huán)境的破壞感到悲觀,但日本動(dòng)畫評論家山川賢一指出,,他也多少改變了態(tài)度,,“將希望寄托在將要勇敢解決環(huán)境問題的下一代身上”。這或許就是宮崎駿通過這部作品所要傳達(dá)的期許,。
對于苦于在現(xiàn)實(shí)中找不到接班人的宮崎駿而言,,這似乎也曲折反映了他的心聲,多少露出了一點(diǎn)馬腳,,這使他不近人情的“恐怖”動(dòng)畫大師形象,,添加了一絲“可愛”的色彩。